как нарисовать китайская ваза

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно: мастер-класс по созданию красивого рисунка своими руками с советами от художника
как нарисовать китайская ваза. Как нарисовать вазу карандашом поэтапно: мастер-класс по созданию красивого рисунка своими руками с советами от художника Основные методики создания изображений на стенах.

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно: мастер-класс по созданию красивого рисунка своими руками с советами от художника

Ваза – один из распространенных предметов натюрморта. Её могут изображать пустой, с фруктами или цветами. Формы тоже бывают разные, поэтому необходимы базовые знания геометрии.

Но если речь идет об натюрморте или простом рисунке – рассмотрим самые простые техники рисования, и самые простые формы.

Содержимое обзора

Базовые знания

Так как эта статья служит пособием для начинающих художников, в ней необходимы пошаговые инструкции, которые подойдут для взрослых и детей. Именно поэтому в уроках представлены простые формы ваз.

Чтобы их нарисовать нужно уметь пользоваться линейкой, отличать ровные лини от изогнутых, и знать простые геометрические фигуры:

  • Круг;
  • Овал;
  • Прямоугольник;
  • Треугольник.

Как раз то, что зачастую уже знают 3-4 летние дети.

От слова к делу

Перейдем непосредственно к практике. Ниже мы подготовили 3 мастер-класса для начинающих. С их помощью вы нарисуете:

  • вазу-кувшин с коротким горлышком;
  • 2 вазы с фруктами.

Урок №1

В этом уроке мы расскажем, как карандашом нарисовать вазу-кувшин.

Под словом «ваза-кувшин» мы имеем ввиду вазу с низким, широким горлышком.

Это классический вариант сосуда на уроках изобразительного искусства начальных классов.

Подготовьте для работы:

  • Бумагу формата А4;
  • Простой карандаш;
  • Ластик;
  • Линейку.

Рисуем вазу поэтапно:

  1. Поделите основание листа А4 пополам, поставьте точку. Отступите несколько сантиметров вверх и проведите линию длинной 15 см.
  2. Эта линия ровная, параллельна к боковым сторонам листа.
  3. На каждом конце прямой, начертите перпендикулярные линии длинной по 6 см. Они должны замыкать концы основной, образовывая вместе угол 90 градусов.
  4. Основная же линия делит перпендикуляры на 2 – с каждой стороны по 3 см.
  5. Отступите сверху вниз 3 см по основной линии, поставьте точку. Проведите параллельную линию к перпендикулярам. Её длина 4 см, с каждой стороны по 2 см.
  6. На центральной лини, сделайте отступы по 0,5 см с каждой стороны параллельных. Поставьте точки.
  7. Отталкиваясь от отступов в 0,5 см постройте вокруг каждой параллельной линии эллипс.

Ребенку проще будет понять эллипс как прижатый овал. Важно узкие части эллипса не заострять. Они должны быть именно овальными, чтобы задавать направление контуру вазы.

  • Когда все эллипсы построены, рисуйте горлышко – соедините верхний и средний эллипсы изогнутыми линиями. Начало изогнутые берут у эллипса, как бы продолжая овал. Дойдя до среднего эллипса, плавно впишите линию в его овал.
  • Дальше все зависит от необходимой формы. Выходя из среднего эллипса, линия может плавно опуститься вниз. Слегка изогнуться по середине наружу и снова сузиться к низу. Так получится аккуратная, высокая ваза. Её основа больше будет напоминать эллипс.

СОВЕТ! Чтобы проще было строить вазу, можете начертить еще одну параллельную линию, и построить вокруг неё эллипс. Чертите её в месте самого большого выступа стенок вазы, а после плавно соединяйте с остальными эллипсами.

Если хочется сделать «пузатую» вазу, делайте изгиб наружу круче. Чтобы основа сосуда больше напоминала овал. А когда нужна изящная ваза, круто уводите линию наружу, к середине «прижимайте» внутрь. И ближе ко дну снова немного наружу. Линии должны напоминать буквы «S». Максимально плавные и расположенные зеркально друг к другу

Сотрите ластиком лишние чертежи внутри, закрасьте красками или заштрихуйте карандашом. Не забывайте о тени – закрашивайте более темным цветом там, куда света попадает меньше всего.

Урок №2

В этом уроке мы покажем, как можно легко нарисовать вазу для фруктов 2 способами.

Форма её больше напоминает тарелку или салатник на ножке, но бывает и без неё. В простом варианте исполнения немного линий и переходов. Как раз то что нужно детям для поэтапного рисования карандашом.

Способ для малышей

Мы подобрали способ, чтобы как можно проще было нарисовать вазу детям. Она довольно примитивна, но для базовых навыков подойдет.

  1. Начертите равносторонний треугольник, с вершиной, смотрящей вверх. Размер треугольника рассчитывайте исходя из того, что это будет ножка вазы.
  2. Сверху начертите еще один равносторонний треугольник, только его вершина смотрит вниз.
  3. Размер – в 3-4 раза больше первого. Чертите большой треугольник так, чтобы его вершина соприкасалась с вершиной маленького.
  4. Чем острее угол, тем ниже и шире будет чаша.

Чтобы максимально упростить задачу ребенку, чертите большой треугольник, выходя из маленького. Приложите линейку к одной из сторон и продолжите её, повторите с противоположной стороны. Когда размера чаши будет достаточно, проведите параллельную линию – основу большого треугольника. В этом случае ваза будет узкой и глубокой.

  1. Нарисуйте вокруг основы верхнего треугольника, эллипс. Сотрите основу.
  2. Соедините место стыка 2 треугольников плавными, закругленными линиями – это ножка вазы. Сотрите лишние углы внутри ножки. Готово!

Можно оставить так, а можно дорисовать фрукты. Когда нарисуете их, сотрите линии эллипса, попавшие внутрь плодов.

Вариант для продвинутых

Здесь будет чуть больше форм и соединительных линий. Вы увидите, как красиво нарисовать вазу для фруктов на высокой ножке.

Как нарисовать вазу легко и просто: готовая схема создания красивых рисунков своими руками (90 фото идей)

В этой статье вы узнаете как нарисовать вазу, кувшин, графин и другие подобные сосуды. Сосуды можно использовать для натюрмортов и других картин.

Содержимое обзора

Подготовка натуры

Чтобы было проще рисовать стеклянные и глиняные сосуды, лучше использовать натуру. Нарисованные карандашом стаканы, вазы, подставки для фруктов изображаются по одинаковому принципу.

Если вы только учитесь рисовать, возьмите прямоугольный кувшин или стакан без лишнего декора и сложных деталей.

Осевые линии

Поэтапное рисование вазы начинается с нанесения осевых линий.

Сначала наносят вертикальную линию. Она будет разделять сосуд пополам.

Вторым этапом наносят горизонтальные линии. Их нужно проводить в месте каждого выступа и впадины. Соединив крайние точки этих отрезков, получаем точную достоверную форму сосуда.

Форма

Каждая ваза или стакан похожа по форме на одну из простых геометрических фигур. Сложные объекты можно разделить на несколько частей, каждая из которых соответствует фигуре. Такой прием можно использовать, чтобы достовернее изобразить вазу с овальным основанием и узким горлышком-прямоугольником.

Плавные линии

Чтобы нарисовать вазу карандашом, острые углы и места стыков фигур, которые вы рисовали на предыдущем этапе, нужно сгладить. Так ваза станет более изящной и аккуратной.

Горизонтальные линии получаются более объемными, их рисуют не прямыми, а в виде овалов. Вид овала должны иметь донышко и все выпуклые части сосуда.

После того как вы придали вазе окончательную форму, можно вытереть все вспомогательные линии ластиком.

Свет и тень

Чтобы рисунок получился объемным, нужно точно определить источник света. В ближайшей к этому месту точки будет располагаться самый светлый участок вазы. В противоположной части сосуда будет находиться теневая, самая темная его сторона.

Если вам сложно определиться с направлением света, можно изобразить лучи света схематическими карандашными линиями.

Ваза с цветами

Теперь разберемся, как нарисовать цветы в вазе.

1. Проведите вертикальную ось и две горизонтальные линии, обозначающие ширину донышка и горлышка вазы.

2. В верхней части нарисуйте овал-горлышко и овал в самой широкой части вазы.

3. Проведите линии от горлышка к узкой части вазы.

4. Плавными линиями обозначьте бока сосуда и соедините с дном.

5. Нарисуйте контуры цветов и листьев. Они должны находиться не только над горлышком вазы, но и прятаться за ней или находится на ней.

6. Разукрасьте вазу. Используйте штрихи средней длины, чтобы показать отражение света от поверхности сосуда.

7. Не забудьте оставить не закрашенное место блика на вазе. Затемните теневые места при помощи карандаша более темного цвета или сильнее нажимая на карандаш основного оттенка.

8. Разукрасьте цветы и листья. Чтобы картинка была похожей на оригинал, используйте несколько оттенков каждого цвета. В затемненный местах используйте более темный тон, а в бликовых – светлый.

Ваза с фруктами

Теперь вы узнаете, как нарисовать поэтапно вазу с фруктами.

1. Сделайте компоновку натюрморта. Для этого проведите примерно по центру листа две перпендикулярные линии. Чуть ниже горизонтальной полосы проведите еще одну, он обозначит поверхность стола.

2. Сразу под основной горизонтальной осью проведите перевернутую дугу. Это будет верхушка чаши фруктовой вазы. Отступив пару сантиметров, проведите параллельную дугу, соедините дуги вертикальными линиями.

3. Ваза будет стоять на тонкой высокой ножке. Вдоль вертикальной оси проведите две линии, книзу ножка должна немного расширяться.

4. Основание ножки нужно изобразить в виде овала.

5. Наведите точные контуры вазы и вытрите вспомогательные линии.

6. Наметьте расположение фруктов в вазе. Это можно сделать тонкими дополнительными линиями. Фрукты должны располагаться равномерно и не скапливаться в одной стороны. Объема натюрморту придают листья или ягоды, свисающие с края вазы.

7. Каждый фрукт прорисуйте отдельно. Они необязательно должны быть идеальной формы, ведь в жизни не бывает сферических яблок.

8. Наметьте направление лучей света, обозначьте теневые и бликовые зоны на вазе и фруктах, тень от вазы на столе. Фрукты не такие глянцевые, как ваза, поэтому блики на них должны иметь меньший размер.

Полезные советы

Если вы пробуете рисовать вазы или кувшины, но у вас все время не выходит, не спешите обвинять себя в отсутствии таланта. Возможно, вокруг вас царит не та атмосфера.

Прислушайтесь к советам художников, что нужно сделать, чтобы рисунок получился:

  • · Сконцентрируйтесь. Чтобы рисование, что называется, шло, вас ничего не должно отвлекать. В том числе переписка в мессенджерах или разговоры домочадцев.
  • · Организуйте хорошее освещение. Это особенно важно, если вы рисуете с натуры. Если естественного света не хватает, включите лампу поблизости с объектом. Лучше всего рисовать в солнечный день.
  • · Периодически отходите от листа с рисунком на 1,5-2 метра. Так вы скорее заметите свои ошибки.
  • · Готовую работу отложите хотя бы на 1 день. Когда взгляд отвыкнет от рисунка, он скорее заметит недочеты, которые можно исправить.

Нарисовать вазу или кувшин может даже школьник, настолько это просто. Если вы хотите чтобы сосуд на вашем рисунке был похож не на иллюстрацию, а на картину, придется постараться. Возможно, вы сделаете не один эскиз и набросок, но упорный труд обязательно приведет вас к нужному результату.

Как нарисовать вазу легко и просто: готовая схема создания красивых рисунков своими руками (90 фото идей)

Чтобы было проще рисовать стеклянные и глиняные сосуды, лучше использовать натуру. Нарисованные карандашом стаканы, вазы, подставки для фруктов изображаются по одинаковому принципу.

Если вы только учитесь рисовать, возьмите прямоугольный кувшин или стакан без лишнего декора и сложных деталей.

Осевые линии

Поэтапное рисование вазы начинается с нанесения осевых линий.

Сначала наносят вертикальную линию. Она будет разделять сосуд пополам.

Вторым этапом наносят горизонтальные линии. Их нужно проводить в месте каждого выступа и впадины. Соединив крайние точки этих отрезков, получаем точную достоверную форму сосуда.

Плавные линии

Чтобы нарисовать вазу карандашом, острые углы и места стыков фигур, которые вы рисовали на предыдущем этапе, нужно сгладить. Так ваза станет более изящной и аккуратной.

Горизонтальные линии получаются более объемными, их рисуют не прямыми, а в виде овалов. Вид овала должны иметь донышко и все выпуклые части сосуда.

После того как вы придали вазе окончательную форму, можно вытереть все вспомогательные линии ластиком.

Кувшин. Рисунок.

После освоения объёмного рисунка геометрических тел, можно приступить к объёмному рисованию крынки.

Начало работы над рисунком кувшина.

Изображение кувшина следует начать с поиска композиции в листе. Размер изображения должен быть соразмерен листу. Горшок, который мы рисуем, желательно поместить чуть выше середины листа и немного подвинуть в сторону тени.

После того, как намечено место крынки в листе, следует слегка наметить его объём. Рисунок следует вести постепенно, по мере продвижения уточняя детали, усиливая тон. Изображение постепенно проявляется, так же, как фотография в ванночке с проявителем.

Затем намечаем основные размеры: высоту и ширину кувшина.

Построение крынки на следующем этапе аналогично построению, описанном в предыдущем задании. В то же время, стоит заметить, что образующая (линия края формы) не должна быть тёмной. Ведь эта линия является самой удалённой от зрителя видимой частью формы. Поверхности, находящиеся в центре, ближе всего к нам.

При определении места горизонтальных линий построения, обозначающих изменения формы, ориентируйтесь на видимые линии, соответствующие нижним краям эллипсов. На данном этапе кажется, что на рисунке крынка чуть ниже, чем нужно. Это нормально, т.к. пока не нарисованы эллипсы, после того, как они будут построены, горшок на рисунке станет чуть выше.

Также есть ещё один нюанс, о котором часто забывают. Плечики кувшина, когда мы смотрим на него сверху, заходят за горлышко. Это не всегда заметно на расстоянии, но изображаться должно всегда. Как плечики заходят за горлышко, становится понятно, если посмотреть на фото фрагмента крынки:

Построение эллипсов (овалов).

После того, как тщательно проверено линейное построение кувшина, можно приступить к изображению эллипсов. Эллипсы иногда называют овалами, хотя если быть совсем точным, то мы изображаем круг, лежащий на горизонтальной плоскости, в перспективе. Как называть круг в перспективе, эллипсом или овалом, не столь важно, главное, чтобы он изображался верно.

Основные требования к изображению эллипса:

  1. Края должны быть округлыми, а не заострёнными.
  2. Ближняя половина овала развёрнута чуть больше (нижняя половина чуть шире верхней).
  3. Левая половина должна быть симметрична правой, старайтесь точно нанизывать овал на ось, чтобы он не выглядел наклонённым.
  4. Линия ближней части эллипса рисуется темнее, а дальняя — светлее.

Построение следует начинать с верхнего эллипса, у которого видно, насколько он развёрнут. Важно точно нарисовать степень развёрнутости овала, для этого надо верно определить соотношение большого и малого диаметров (высоты и ширины). Затем изображаем самый нижний эллипс. Нижний овал развёрнут больше, чем верхний. Нужно точно определить, насколько он шире, иначе донышко получится вывернутым.

Свет и тень

Чтобы рисунок получился объемным, нужно точно определить источник света. В ближайшей к этому месту точки будет располагаться самый светлый участок вазы. В противоположной части сосуда будет находиться теневая, самая темная его сторона.

Если вам сложно определиться с направлением света, можно изобразить лучи света схематическими карандашными линиями.

Ваза с цветами

Теперь разберемся, как нарисовать цветы в вазе.

1. Проведите вертикальную ось и две горизонтальные линии, обозначающие ширину донышка и горлышка вазы.

2. В верхней части нарисуйте овал-горлышко и овал в самой широкой части вазы.

3. Проведите линии от горлышка к узкой части вазы.

4. Плавными линиями обозначьте бока сосуда и соедините с дном.

5. Нарисуйте контуры цветов и листьев. Они должны находиться не только над горлышком вазы, но и прятаться за ней или находится на ней.

6. Разукрасьте вазу. Используйте штрихи средней длины, чтобы показать отражение света от поверхности сосуда.

7. Не забудьте оставить не закрашенное место блика на вазе. Затемните теневые места при помощи карандаша более темного цвета или сильнее нажимая на карандаш основного оттенка.

8. Разукрасьте цветы и листья. Чтобы картинка была похожей на оригинал, используйте несколько оттенков каждого цвета. В затемненный местах используйте более темный тон, а в бликовых – светлый.

Как нарисовать стакан и другие прозрачные объекты акварелью

Рисовать прозрачные предметы достаточно сложно. Задача заключается в том, чтобы придать форму объекту и при этом сохранить его прозрачным и видимым одновременно.

В этой статье вы найдете основные правила работы с прозрачными объектами, которые помогут вам достигнуть с легкостью желаемого результата:

  1. Используйте основную девятибалльную шкалу теней, где 0-1 – самые светлые участки (блики и отражения света), а 8-9 – самые темные (борозды и массивные участки стекла)
  2. Помните, что стекло не совсем плоское. Поэтому рисуя формы объекта, не забывайте проработать также толщину стекла.
  3. На стекло падает тень. Вы не ошиблись, даже на прозрачные объекты падает тень. Очень часто новички об этом забывают.

Давайте попробуем вместе нарисовать прозрачный объект. Сегодня им станет стакан с достаточно сложными формами. Придерживайтесь пошаговой инструкции — и у вас непременно получится!

Шаг 1

Начнем с набросков. Для того, чтобы потом было легче сориентироваться, обозначьте места, где будут блики.

Маленький лайфхак, как обозначать основные блики на стекле. Когда свет падает на объект из одного источника, на краю эллипса обычно образуется два основных отблеска, как указано на рисунке.

Шаг 2

Нанесите маскирующую жидкость на все участки, где отражается свет на стакане. На рисунке вы можете видеть зеленые пятна, это и есть маскирующая жидкость.

Шаг 3

Сделайте первую заливку. Как только маскирующая жидкость высохнет, смочите кистью всю поверхность бумаги чистой водой. Не дожидаясь, пока бумага высохнет, проработайте серовато-голубым цветом тени на стекле и тень, которую отбрасывает стакан на поверхность. Подождите, пока краска полностью просохнет.

Шаг 4

Нанесите второй слой заливки. На этот раз сделайте отброшенную тень более темной, сам стакан залейте серым теплого оттенка, на переднюю сторону стакана нанесите немного желтого для того, чтобы показать, что на него падает свет. Дайте краске высохнуть.

Шаг 5

Заливаем фон. Смочите фоновую часть рисунка чистой водой, затем залейте фон бирюзовым голубым (turquoise blue) оттенком.

Шаг 6

Прорабатываем внутреннюю часть стакана. По сути, внутренняя часть стакана — это искажения передней и задней части фона. Используя тонкую кисть, залейте внутреннюю часть стакана. Возьмите те же оттенки голубого, которыми работали раньше, поскольку если использовать другие цвета, стакан будет выглядеть грубо и чужеродно.

Ваза с фруктами

Теперь вы узнаете, как нарисовать поэтапно вазу с фруктами.

1. Сделайте компоновку натюрморта. Для этого проведите примерно по центру листа две перпендикулярные линии. Чуть ниже горизонтальной полосы проведите еще одну, он обозначит поверхность стола.

2. Сразу под основной горизонтальной осью проведите перевернутую дугу. Это будет верхушка чаши фруктовой вазы. Отступив пару сантиметров, проведите параллельную дугу, соедините дуги вертикальными линиями.

3. Ваза будет стоять на тонкой высокой ножке. Вдоль вертикальной оси проведите две линии, книзу ножка должна немного расширяться.

4. Основание ножки нужно изобразить в виде овала.

5. Наведите точные контуры вазы и вытрите вспомогательные линии.

6. Наметьте расположение фруктов в вазе. Это можно сделать тонкими дополнительными линиями. Фрукты должны располагаться равномерно и не скапливаться в одной стороны. Объема натюрморту придают листья или ягоды, свисающие с края вазы.

7. Каждый фрукт прорисуйте отдельно. Они необязательно должны быть идеальной формы, ведь в жизни не бывает сферических яблок.

8. Наметьте направление лучей света, обозначьте теневые и бликовые зоны на вазе и фруктах, тень от вазы на столе. Фрукты не такие глянцевые, как ваза, поэтому блики на них должны иметь меньший размер.

Как правильно нарисовать натюрморт

Следующие рекомендации предназначены для создания гармоничных натюрмортов в любом стиле и избегания ошибок:

  • пересечение и удаленность предметов. Натюрморт вызывает интерес и приковывает внимание, если некоторые предметы не видны, перекрыты другими элементами картины или расположены на определенном расстоянии друг от друга.
  • создание глубины картины. Для создания композиции для натюрморта предметы располагают на различных вертикальных уровнях.
  • выбор предметов. Картине придают естественность: россыпь ягод, различные размеры и виды фруктов.
  • передний край и задний план. Для управления вниманием зрителя на переднем крае можно расположить один яркий предмет.
  • выбор цветовой гаммы. Хорошие натюрморты получаются при помощи двух или трех цветов. Использование ограниченного количества красок акцентирует внимание на отдельных элементах, повышает узнаваемость стиля автора картины.
  • доминирование предмета. Натюрморт смотрится необычно, если среди множества однородных предметов выделяется один предмет по размеру или цвету.

Полезные советы

Если вы пробуете рисовать вазы или кувшины, но у вас все время не выходит, не спешите обвинять себя в отсутствии таланта. Возможно, вокруг вас царит не та атмосфера.

Прислушайтесь к советам художников, что нужно сделать, чтобы рисунок получился:

  • · Сконцентрируйтесь. Чтобы рисование, что называется, шло, вас ничего не должно отвлекать. В том числе переписка в мессенджерах или разговоры домочадцев.
  • · Организуйте хорошее освещение. Это особенно важно, если вы рисуете с натуры. Если естественного света не хватает, включите лампу поблизости с объектом. Лучше всего рисовать в солнечный день.
  • · Периодически отходите от листа с рисунком на 1,5-2 метра. Так вы скорее заметите свои ошибки.
  • · Готовую работу отложите хотя бы на 1 день. Когда взгляд отвыкнет от рисунка, он скорее заметит недочеты, которые можно исправить.

Нарисовать вазу или кувшин может даже школьник, настолько это просто. Если вы хотите чтобы сосуд на вашем рисунке был похож не на иллюстрацию, а на картину, придется постараться. Возможно, вы сделаете не один эскиз и набросок, но упорный труд обязательно приведет вас к нужному результату.

Фото советы как нарисовать вазу

Накладываем тени

Как получен контур, следует заполнить линиями внутреннее пространство вазы, чтобы придать ощущение того материала из которого сделана.

Это кропотливая стадия – нужно сделать рисунок не только красивый, но и правильный. Учесть, что стекло – прозрачный материал, образующий на своей поверхности множество бликов и отражающий предметы. Передать не так то просто, поэтому лучше прислушаться к следующим советам мастер-класса:

Надо присмотреться к реальному объекту и направить свет в одну сторону. Сразу станут заметны выступающие части, затененные участки и блики.

Чтобы избежать прорисованния множества мелких элементов, которые доступны только людям, которые уже успели набить руку в рисовании или профессионалам, стоит прищурить глаза. При этом некоторые элементы станут более расплывчатыми. Но зато участки затененные и осветленные укрупнятся. Вот в таком именно укрупненном положении их и стоит обозначить на своей вазе.

При этом осветленные не трогают и не заполняют карандашным штрихом. А те, которые имеют более темный оттенок, следует аккуратно заполнить мелкой штриховкой интенсивно наклоняя карандаш таким образом, чтобы он как бы скользил боковой частью по бумаге.

При необходимости слегка затушевать более выступающие участки с резкими прочерченными линиями.